王维《积雨辋川庄作》中写道：“漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂。”诗人为我们展现了一幅辋川夏日百鸟飞鸣的画面：在广漠空蒙、布满积水的平畴上，白鹭翩翩起飞，意态娴静潇洒；远处蔚然涤秀的密林中，几只黄鹂在唱和着。再看他的《山居秋暝》：“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。”诗人以绘画艺术的手法，从纷繁变幻的景物中摄取了最生动、最鲜明的物象，构成了一幅动人的画面。苏东坡在评价王维的诗时说：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”

诗和画姊妹艺术。画因诗存，诗因画传，自古如此。苏轼在细细欣赏惠崇《春江晚景》画后作诗道：“竹外桃花三两只，春江水暖鸭先知；蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。”四句诗中描绘了翠竹、桃花、江水、鸭子、蒌蒿、芦笋、河豚鱼等七中景物。这七种景物看起来各具特色，互不相关，但在诗中我们看到，高处、低处、岸边、水中、色彩、气温、动物、静物，诗人把它们和谐而紧凑地组合在一起，把《春江晚景》的幽美画面生动形象地展现出来。

说“诗中有画”，这是古人评诗论诗的一个标准。画是艺术品，艺术是“源于生活又高于生活的”，生活是美的，画反映的生活更集中更典型也更美，用它来作标准，虽不具体，倒也概括、形象。司空图《独望》：“绿树连村暗，黄花入麦稀。远陂春草绿，犹有水禽飞。”全诗从“望”字着眼。先望见的是“绿树连村暗”，一片高大茂密的树，把整个村庄全笼罩在一片阴暗之中。再“望”村外，“黄花入麦稀”，金灿灿的油菜花开得正茂，延伸向麦田远处，渐渐稀疏。这前两句诗，颜色相对，明暗相间，且写出了渐远渐小的视觉，真可谓“诗中有画”。三四句则写“远望”，放眼望去，远方的水池边上青草绿油油的，空中还有几只水鸟，如白色的鹭鸶，在空中上下盘飞。作者虽未写蓝天，但背景是蓝天自不待言。这就构成了一幅以蓝天为背景的地面清水、碧草，空中白色水鸟盘飞，有动有静，一片生机。一首二十个字的小诗，不啻一幅美丽的风景画。