教学目的：
学习本诗衬托的表现手法，品味诗人质朴的语言风格。
使学生认识到只有深入生活，贴近人民，才能从普遍劳动者身上挖掘特有的美。
教学重点、难点：
1.准确理解诗人为什么对那收割女的歌声如醉如痴，流连忘返。
2.对两首诗如何进行比较阅读。
3.学习如何运用衬托手法来突出主体。
教学设想：
教学方法：
1.比较阅读法。通过《孤独的收割人》与白居易的《观刈麦》的比较分析，认识这两首诗在思想内容与表现手法上的异同。
2.问题研究法：对比较难以理解的诗句组织学生讨论研究。
媒体设计：
投影仪
教学时数：
1课时
教学步骤 ：方案一
导语 设计
上一课，我们领略了普希金所描绘的自由奔放的大海魅力，
今天我们再将艺术的轻舟驰向19世纪的英国，去聆听苏格兰高原上一位年轻姑娘优美动人的歌唱。
解题：
作者及背景简介：
威廉·华兹华斯(1770-1850)是19世纪英国浪漫主义文学思潮的杰出代表人物。1787年进入著名学府剑桥大学学习，获文学学士学位。1790年去法国、瑞士和意大利旅游，受到当时法国革命思想的强烈感召。一年后，他又一次访问法国，与法国革命党人结下了深厚的友谊，坚定地拥护法国革命，回国后即创作了一些具有民主思想的诗歌。18世纪后期，浪漫主义文学思潮逐渐兴起、壮大，自幼就深受自然陶冶的华兹华斯决心投身大自然，潜心写诗并探索人生意义，1798年他与塞缪尔·柯勒律治合作的《抒情歌谣集》开一代诗风，成为英国文学史上最伟大的篇章之一。华兹华斯终生定居于田园乡野，关切农村下层劳动群众，他以民主主义和人道主义的观点，以满腔的同情和敬意，描写农民、牧民、流浪者的困苦生活，歌颂他们纯良的品质和坚韧的意志。其诗风清淡朴素、含义隽永。
《孤独的收割人》写于1805年11月5日，是诗人游历苏格兰时所写。其诗有多种译本，如《刈麦女》(顾子欣译)、《孤独的刈禾者》(曹鸿昭译)、《孤独的收割人》(黄杲炘译)等。另外，对其诗的主题艺术特色也多有不同的看法。
研习课文
整体把握，理清思路
组织学生有感情地诵读全诗，把握诗歌的感情基调。在此基础上，设计如下几个问题：
问题一：贯穿全诗的线索是什么?
明确：孤独的收割人的歌声是贯穿全诗的线索。
问题二：概括每节诗的主要内容。
明确：
第一节：孤独的年轻姑娘边收割边唱着凄凉的歌;
第二节：突出表现收割女歌声的优美动人;
第三节：诗人对歌词内容的猜测;
第四节：歌声虽已消失，音乐却在诗人心头长留。
具体研习
问题一：诗人为什么对收割女的歌声如醉如痴，流连忘返?
明确：诗人在《抒情歌谣集》再版序言里写道：“我通常都选择微贱的田园生活作题材……因为在这种生活里，人们的热情是与自然的美而永久的形式合而为一的……他们表达情感和思想都很单纯而不矫揉造作。”这句话对我们理解这个问题很有帮助。
首先，诗人所描绘的收割人，是一位勤劳而又充满青春活力的年轻姑娘。诗人把“她”独自置身于高原广阔的田野上，“她独自在那里又割又捆”、“她举着镰刀弯下腰去”，这样活动的人与静止的自然和谐的结合便构成了一道独特的风景线。
其次，这位年轻的姑娘在艰辛的劳动中用凄凉的歌声抒发自己忧伤的心情，她“一边收割，一边在歌唱”，那凄婉的歌声“在深邃的峡谷久久回荡”，这就为这独特的风景线抹上了一层淡淡的愁惨色彩。
再次，年轻姑娘凄凉的歌声震人心魄，引人遐想，“我凝神屏息地听着，听着”、“那乐声虽早已在耳边消失，却仍长久地留在我的心上”。也许，这歌声也勾起了诗人对悲伤往事的回想，诗人与收割女的心灵已紧紧暗合在一起。
综上所述，雄浑的自然，活动的人，凄婉动人的歌声这三者构成了一种独特的美，而诗人的心灵也已融合在这美的境界中，因而诗人如醉如痴，流连忘返。
(这一问题有一定的难度。可作如下引导：教者把上述华兹华斯的一段话用投影仪显示出来，然后引导学生从自然环境，人物活动，凄凉的歌声，诗人的感受这几个方面一步步引导学生思考，从而得出答案。在启发引导下，学生如能触发智慧的火花，提出自己独特的见解，只要言之有理，都应予以肯定。)
问题二：诗人在第二节运用什么手法来表现“收割人”的歌声优美动听?
明确：运用衬托的手法来突出“收割人”歌声的优美动听。
问题三：诗人为什么用沙漠里的夜莺和赫伯利群岛的杜鹃的鸣叫来衬托，这样写有什么好处?
明确：诗人以两个生动的意境来衬托“收割人”歌声的动人：荒凉的沙漠里疲乏的旅人突然听到夜莺清脆的鸣啭，无疑给艰难跋涉的远行者带来完成征途的勇气和希望;寒冷苍凉的赫伯利群岛在严冬过后一朝出现了报春的杜鹃的啼声，这又像为岛上灌注了新的生命。作者在这里尽力渲染夜莺和杜鹃鸣叫的优美动人，越是如此，越能突出“收割人”歌声的优美和强大的感染力。
(关于两个意境的描写，可让学生充分发挥想象，去领悟夜莺和杜鹃鸣啼的魅力，不必拘泥以上的解说。)
比较阅读
《孤独的收割人》与白居易《观刈麦》进行比较阅读，品味这两首诗的异同之处。
明确：
相同处：
1.从表达的思想内容看，两首诗都描述了劳动者在田间劳作的情景，都充满了对劳动者的同情。
2.两首诗的语言都朴素平实，不加雕饰。
不同处：
1.从写作内容看，《孤独的收割人》则重抒情，《观刈麦》则重于记叙。
2.两首诗虽都充满了对劳动者的同情，但思想感情却有较大的差异。华兹华斯具有民主主义和人道主义的思想，且长期生活在田园乡野，和劳动人民有广泛的接触，因而对他们的同情中充满更多的关爱。如他在听到收割人在歌唱时写道：“请你站住，或者悄悄走过!”为的是不愿打扰“收割人”的歌唱，这完全是一种平等的态度;而白居易身居官位，平时较少接触劳动人民，因而他的同情中更多的是怜悯，写此诗的目的不过是为了讽喻天子，能减轻农民的赋税而已。
3.表现手法不同。《孤独的收割者》运用衬托的手法突出了收割女歌声的优美动听;《观刈麦》则运用对比的手法，将劳动人民的穷苦与诗人自己的富裕生活作对比，表现了诗人“自愧”的心理。
(比较阅读必须在对这两首诗理解的基础上进行。白居易诗可在课前布置学生阅读理解。两位诗人对劳动者的感情是同中有异，学生对此理解有一定的难度，教者可引导学生结合诗人的地位，思想，背景进行分析。)
课堂训练
《孤独的收割人》有多种译本，下面一段的译文与课本中的同一段作比较，你认为哪段翻译得更好，请说明理由。
旅行在阿拉伯沙漠的人
疲乏地歇息在荫凉的地方;
夜莺的歌受他们欢迎，
却比不上这种歌唱;
春天里，杜鹃一声声号啼，
在最远的赫布里底响起，
打破群岛间海上的寂静--
但不如这歌声激动人心。
(这是比较阅读的另一种形式，可提示学生从两首诗的意境、节奏、音韵几个方面作比较，不必有统一的看法。)
课堂小结：
本节课，我们在理解这首诗的基础上，着重进行了比较阅读，有将这首诗与我国古代诗歌的比较，有同一首诗不同翻译的比较。比较的过程就是欣赏品味的过程，它有助于提高我们的鉴赏水平，希望同学们在今后的课外阅读中，在意识地多进行这方面的研究。
布置作业 ：
将这首诗改写成散文
阅读《华兹华斯抒情诗选》(上海译文出版社)
附：板书设计
方案二
一、二、三(1、2)与方案一同。
三(3)可设计为对本诗的欣赏品味，着重从诗歌的意境、语言、主题(因主题历来有不同的看法)等几个方面进行鉴赏、评价。课堂训练可采用课文中练习五，将本诗与白居易的《观刈麦》作比较分析。
附：备教资料
卡片1：
华兹华斯是英国浪漫主义诗人中成就最高的一个，也是莎士比亚和弥尔顿以后英国最重要的诗人。其杰出成就主要有如下几方面：
(一)他是英国浪漫主义诗歌的主要奠基人，他和柯尔律共同开创了英国文学的浪漫主义时代，在诗艺上实现了划时代的革新。(二)他是20世纪欧美新诗理论的先驱，提出了一系列全新主张，把诗和诗人地位、使命和重要性提到了空前未有的高度。(三)他的代表作《序曲》、《廷腾寺》、《永生的信息》等诗，开了20世纪现代诗风的先河，因此而被称为“第一位现代诗人”。(四)在自然与上帝、自然与人生、自然与童年的关系上，他用诗歌表达了一整套新颖独特的哲理。(五)他首创了一种洗尽铅华的新型诗歌用语，影响了一代又一代直至今日的诗人。(六)他以民主主义和人道主义的观点描写下层人民的困苦生活，纯良品德和坚忍意志。(七)他热心关注国家命运和欧洲政治形势，为当时争取民族独立自由，反抗拿破仑帝国侵略压迫的各国人民写了不少激情洋溢的赞歌。(八)在诗歌体裁方面，他使素体诗和十四行诗获得了新的生命和力量。
令人遗憾的是他中年以后政治立场转向保守甚至反动，其诗才焕发、佳作迭出的鼎盛时期只持续了十年左右，此后即渐趋笔涩神枯，基本没有重要作品问世。
--节录自《华兹华斯诗歌精选·译者前记》
卡片2：录黄杲炘先生的译诗以备参考
孤 独 的 收 割 人
看哪，那孤独的高地姑娘--
形单影只地在那田野里!
她独自收割，她独自歌唱。
停下听，或悄悄离去!
她一个人割，她一个人捆，
唱的是一种哀怨的歌声;
听啊!这幽深的山谷里面。
已完全被她的歌声充满。
旅行在阿拉伯沙漠的人，
疲乏地歇息在荫凉地方;
夜莺的歌受他们的欢迎，
却比不上这种歌唱;
春天里，杜鹃一声声号啼
在最远的赫布里底响起，
打破群岛间海上的寂静，
但不如这歌声激动人心。
谁能告诉我她在唱什么?
也许这哀哀不绝的歌声
在唱早已过去的辛酸事
或很久以前的战争;
要不，她在唱通俗的小曲--
唱如今人们熟悉的东西?
或者是痛苦、损失和悲哀?--
它们曾发生，还可能重来。
不管这姑娘唱的是什么，
她的歌却好像没完没了;
我看她一边唱一边干活，
看她弯着腰使镰刀;
我一动不动默默听她唱;
后来我走上前面的山冈，
她的歌我虽再也听不见，
那曲调却久久留在心间。
索引
①《华兹华斯抒情诗选》(上海译文出版社)
②《华兹华斯诗歌精选》(北岳文艺出版社)
③诗人：“孤独的收割人”
--华兹华斯的名诗《孤独的收割人》赏析
(《名作欣赏》2000年第1期)
④《世界名诗鉴赏词典》
我愿意是激流
裴多菲
[自读导言]
感悟诗中的一组组意象群，把握各自的特点及其间的关系。理解诗人对爱情真诚无私的奉献精神，感悟诗中美好的感情。
欣赏诗歌结构整齐、反复咏唱的艺术美。
[解说]
裴多菲的这首诗写在诗人与尤丽亚热恋时期，是一首向自己所爱表白爱情的诗。它不同于莎士比亚式的仰慕思念，也不同于舒婷式的比翼双飞，而是一种对爱的无私的奉献，这种感情对于中学生来说是一种崇高的精神熏陶，因此讨论感悟诗歌的主题和艺术美感是本课学习的重点。
[自读程序]
听朗诵录音或教师有感情地范读。
[解说]
教学中，教师创设的新异宜人的情境可以激发学生的好奇心、求知欲，是提高课堂情绪的兴奋剂。尤其是学习抒情诗时，采用听配乐朗诵或教师范读的方式，可以营造出一种弥漫着浓浓抒情意味的独特情境，是教学活动得以顺利展开、教学目标 得以顺利实现的重要手段。
学生自行研读全诗，思考并讨论：
诗中选择了哪几种意象?
明确：诗中选择了十二种意象：急流、小河、小鱼、小鸟、废墟、常青藤、草屋、火焰、云朵、破旗、夕阳。
可以概括为几组、几类?
明确：全诗五段，每段由一组意象构成。这些意象又可分为两大类：一类是急流、小河、荒林、废墟、草屋、云朵、破旗，都是诗人的自喻;另一类是小鱼、小鸟、常青藤、火焰、夕阳，是“爱人”的形象的表现。
这几类意象各有什么特征?
明确：属于诗人自喻的意象，相对来说，比较阔大、粗犷，富有男性的阳刚之气，给人以壮美之感;比喻爱人的意象，相对来说，比较娇小、细腻，有着女性的柔媚，给人以秀美之感。
[解说]
诗歌离不开形象的塑造，这些形象是作者精心挑选的，最能表现诗歌的主旨和感情。它们常常具有生动鲜明的特征。这首爱情诗运用大量比喻性的形象，将无形的爱情物象化，显得生动具体，诗人的丰富热烈的感情由此得到充分的抒发。教学中指导学生把握住这些形象的特征，才能较深刻地理解诗歌的主旨和感情。这样安排教学活动，也遵循了由形象到抽象的一般认知规律。
教学中采用讨论研究的方法既能更好地激发学生的学习兴趣,同时也有利于提高学生分析问题的能力.
学生深入研读全诗，思考并讨论：
诗人是用哪些词语将这两类意象联系在一起的?
明确：“我愿意”“只要”。
这样写表现了诗人什么样的爱情观?
明确：表现了诗人对爱情的奉献精神。
讨论：这首诗多处运用对照的写法,请分析每处对照所揭示的深层含义及其作用.
明确：第一段中“崎岖”和“快乐”形成第一处对照。小鱼在水中“游来游去”的是悠闲欢快的，而急流、小河在崎岖的小路上跋涉是艰辛痛楚的。但“只要”爱人是“快乐”的，诗人就甘愿面对崎岖，承受痛楚;第二段中“勇敢地作战”和“做窠”“鸣叫”形成第二处对照。小鸟“做窠”“鸣叫”的生活愉快而安逸，而荒林对狂风的作战则充满了危险。但“只要”爱人生活得幸福，诗人甘愿冒着危险挑战狂风;第三段中“毁灭”“荒凉”和“攀援上升”形成第三处对照。常春藤“攀援上升”充满了生命的活力，废墟是它上升成长的依靠，而废墟自身却要一步步走向衰亡。但“只要”爱人的生命之“藤”常青，诗人甘愿“荒凉”甚至“毁灭”;第四段中“饱受风雨的打击”和“愉快”形成第四处对照。安身于草屋内火炉里的火焰避开了户外风雨的危险，“愉快地缓缓闪现”，这一份安逸和满足来自于草屋的庇护。而草屋自身却要“饱受风雨的打击”。但“只要”爱人能安全愉快，诗人甘愿承受打击;第五段中“飘来飘去”和“鲜艳的辉煌”形成第五处对照。“珊瑚似的夕阳”显出了“鲜艳的辉煌”，这是生命的辉煌，而云朵、破旗在广漠的空中的飘来飘去却是一种居无定所的飘泊和苍凉。但“只要”能衬托出夕阳的辉煌，诗人甘愿飘泊。
五处对照使诗人对爱情真诚无私的奉献精神得到了形象而深刻的体现，具有强烈的感人力量。
一组意象已能表达诗人对爱情的态度，诗人为什么还要选择这么多意象?
明确：诗中作为比喻的自然现象包罗万象，丰富多彩。上至广漠的天空，下至河流山谷;大至山崖废墟，小至一鸟一鱼，意境开阔，画面舒展。这不仅展现出诗人自由、开朗、奔放的襟怀，也将诗人的爱情表白推向一个更高的境界。
这些意象在顺序安排上有什么特点?对主旨的表达有什么作用?
明确：由快乐的小鱼到鲜艳的辉煌，是爱人走向成熟的生命历程。成长过程中爱人需要保护，诗人挺身而出，与狂风作战，饱受风雨的打击，哪怕毁灭也绝不懊丧;而当爱人的生命步入辉煌时，诗人则又退在一旁，甘做陪衬。这样的顺序安排，一步步衬托出诗人高尚的情操，感人至深。
口头表达训练：选择自己感受最深的一段改写成散文。(略)
讨论分析这首诗的艺术特色。
明确：全诗共有五个诗节，就表白爱情这个主题来说是同意反复，借用的景物层出多变，千差万别;每个诗节的结构安排也整齐划一，诗节的前半部分都是诗人自喻，后半部分都是爱人的比喻。这种同一主题、同一表现形式的循环往复，具有民歌反复咏唱的特点，除了使诗人的感情得到酣畅的抒发外，读起来也富有音乐的旋律感。
[解说]
把握诗歌形象之间的联系是深入理解诗歌主旨的一个较好的切入口。这首诗中诗人对爱情的无私奉献的精神正是通过两组意象之间的联系得以实现的，而在教学中指导学生从把握表现力极强的关键性短语入手赏析诗歌也是鉴赏原则的体现，使学生得到美的熏陶。在这段教学活动中安排一段学生的口头作文练习，既培养了学生对诗歌中美好纯真脱俗的感情的感悟能力，也训练了学生口头表达能力，体现了素质教育对能力培养的要求。
[扩展阅读]
将莎士比亚《我的情人的眼睛绝不像太阳》(见附录)、舒婷《致橡树》(略)和裴多菲《我愿意是激流》这三首诗进行比较，理解体会三首诗表露出的诗人的不同的爱情观。
明确：《我的情人的眼睛绝不像太阳》是莎士比亚十四行诗的第130首，是表露诗人对于自己的恋人的仰慕之情;舒婷的《致橡树》塑造的是与爱人并肩站在一起的形象，表达的是对爱情的另一种理解：独立、平等、忠贞不渝。而《我愿意是激流》写在诗人和尤丽亚热恋时期，是一首向自己所爱表白爱情的诗。诗人坦露自己真诚热烈的胸怀，表白自己无私奉献的心愿，不管这种奉献需要付出什么样的代价，作出什么样的牺牲，诗人都欣然接受，无怨无悔。在对爱情的奉献上，这首诗达到了巅峰，具有极其强烈的感人力量。
[解说]
向课外扩展，进行同类题材的比较阅读，既可以弥补课内学习在教材上的局限，拓宽学生的知识面，提高阅读的兴趣，又可以在比较中鉴别、欣赏，加深对课文内容的理解，从而最终提高学生的阅读鉴赏能力。
[附录]
我的情人的眼睛绝不像太阳
[英国]莎士比亚
我的情人的眼睛绝不像太阳;
红珊瑚远远胜过她嘴唇的红色;
如果发是丝，铁丝就生在她头上;
如果雪是白，她胸膛就一味暗褐。
我见过玫瑰如缎，红黑透白，
但她的双颊，赛不过这种玫瑰;
有时候，我的情人吐出气息来，
也不如几种熏香更教人沉醉。
我挺爱听她说话，但我清楚
音乐会奏出更加悦耳的和音;
我注视我的情人在地上举步，棗
同时我承认没见到女神在行进;
可是，天作证，我认为我情人比那些
被瞎比一通的美人儿更加超绝。
致 大 海
普希金
教学目的：
学习本诗借景抒情，融情于景的写法。
体味诗人对自由的热烈向往与积极奋进的精神。
教学重点、难点：
正确理解大海的象征意义、揣摩诗的意境。
结合时代背景，理解抒情主人公复杂的心绪。
把握本诗的感情线索，理清结构层次。
品味形象生动的语言。
教学方法：
诵读法。指导学生反复朗诵，体味诗人的思想感情。
问题研究法。对比较难以理解的诗句，组织学生讨论研究。
阅读评点法。对精彩的词句引导学生鉴赏评述。
媒体设计：
投影仪
教学时数：
1课时
教学步骤 ：方案一
一、导语 设计
我国是诗的国度，当我们徜徉在唐诗宋词优美的诗境中时，也不妨调转艺术的轻舟，扬起思维的双浆，驰向外国诗歌的殿堂，在那里你可以领略到另一番艺术的优美风光。今天我们共同欣赏俄国伟大诗人普希金写的一首著名政治抒情诗--《致大海》。
解题
1.作者简介：普希金(1799?-1837)，19世纪俄罗斯的伟大诗人。在俄罗斯文学中，他是积极浪漫主义的开创者，也是批判现实主义文学的奠基人。普希金坚定地站在十二月党人一边，反对专制农奴制度，热爱、追求自由，因此遭到沙皇政府的迫害。普希金写了不少形式多样、题材广泛的作品，诗体小说《欧根·奥涅金》是他的代表作。普希金对俄罗斯文学的发展有很大的影响，被高尔基誉为“俄国文学之始祖”。
2.背景介绍
《致大海》写于1824年。1820年，普希金因创作了大量的政治诗而引起沙皇的惊恐。被沙皇政府放逐到南高加索，由于他热爱自由，不愿阿谀逢迎敖德萨总督，于1824年又被革职遣送回乡(第二次流放)。临别前夕，诗人登上高加索海边的岩石，面对波涛汹涌的大海，想起自己坎坷的经历，想起与大海有关的英雄，不禁思绪起伏，写下了这首诗篇。
研习课文
整体把握，理清思路
由于诗歌具有跳跃性，学生初读这首诗时，一时难以把握这首诗的结构思路。教者可设计下面两个问题让学生在反复诵读中去领悟思考，从而把握诗歌的思路。
问题一：诗人面对汹涌澎湃的大海，有哪些感受?把有关的诗句画出来。
学生边轻声诵读边圈点思考，在此基础上组织学生讨论明确：对大海的热爱之情和因自身的不自由而感到的悲伤痛苦(1节-7节);缅怀英雄拿破仑和伟大的诗人拜伦(8节-13节);永久怀念大海(14节-15节)。
问题二：以上内容是通过什么线索把它们贯穿起来的?
明确：诗人以和大海的感情交流为线索来组织这些材料的。
具体研习
问题一：诗人为什么如此热爱大海，大海有没有象征意义?
明确：因为大海有广阔的胸怀，惊人的威力，壮丽的景色。如诗句“翻滚着蔚蓝色的波浪，/和闪耀着娇美的容光。”、“渔夫们的温顺的风帆，/靠了你的任性的保护”、“但当你汹涌起来而无法控制时，/大群的船只就会被覆亡。”更为重要的是大海是自由精神的象征。诗歌的第一句“再见吧，自由奔放的大海”即揭示了这种象征意义。
问题二：作者对大海的礼赞反映了什么?
明确：反映了诗人对自由的热爱与追求。
问题三：诗人面对大海为什么又感到悲伤痛苦?
明确：大海的自由奔放，勾起了诗人失去自由的“苦恼心伤”。如诗句：“还因为那个隐秘的愿望而苦恼心伤!”、这里“隐秘的愿望”即第6节诗人所写的“我曾想永远地离开……但是我却未能如愿以偿!”诗人为未能逃脱监禁而悲伤痛苦。
问题四：诗人由大海而想起与大海有关的英雄拿破仑和伟大诗人拜伦，这反映了诗人什么样的思想感情?
明确：诗人极力赞颂英雄拿破仑和伟大诗人拜伦，一方面表明诗人对自由精神的不懈追求，如诗句：“正像你一样，他威严、深远而阴沉，/他像你一样，什么都不能使他屈服投降。”另一方面也反映了诗人对二人结局增添了前程渺茫，壮志难酬的悲哀，如诗句“世界空虚了……大海洋呀，/你现在要把我带到什么地方?”
(以上研习，学生可能有不同的看法，但只要言之成理即可，不要轻易加以否定。另外要求学生通过具体诗句来表明自己的看法，切忌架空分析。)
欣赏品味
欣赏品味是在对全诗理解基础上的更高一层次的教学活动。在学生反复诵读的基础上，要求学生选择1?/FONT>2处自认为最精彩之处进行品味，并组织学生讨论评判。
欣赏品味例一：好像是朋友的忧郁的怨诉，/好像是他在临别时的呼唤，/我最后一次在倾听/你悲哀的喧响，你召唤的喧响。
大海这一意象已渗透了诗人强烈的主观情感。因为诗人将要被再次流放到另一个地方，因而大海也仿佛在为诗人发出“忧郁的怨诉”，而大海又是自由精神的象征，在这临别时，她又向诗人发出了“召唤的喧响”，这正是自由精神的召唤。因而诗人在第3节中不禁直抒胸臆：“你是我心灵的愿望之所在呀!”充分表现了诗人对自由的向往与矢志追求。
欣赏品味例二：我曾想永远地离开/你这寂寞和静止不动的海岸，/怀着狂欢之情祝贺你，/并任我的诗歌顺着你的波涛奔向远方，/但是我却未能如愿以偿!
这里“寂寞和静止不动的海岸”是指诗人将要离开的流放地南高加索。“我曾想永远地离开”是指诗人想秘密逃到海外，去寻求那自由的生活。进而诗人想象离开囚禁之地时的“狂欢之情”，并用“任我的诗歌顺着你的波涛奔向远方”这一形象的诗句暗指自己在所向往的地方可以自由地创作，再也不必担心遭到监禁，但是诗人的美好愿望却未能“如愿以偿”，因而诗人在诗中反复强调自己的“苦恼心伤”!
欣赏品味例三：为自由之神所悲泣着的歌者消失了，/他把自己的桂冠留在世上。/阴恶的天气喧腾起来吧，激荡起来吧：/哦，大海呀，是他曾经将你歌唱。
这里的“歌者”指拜伦。拜伦不仅是一位伟大的诗人，同时也是一位为自由而战的革命者，因而诗人对他十分崇敬，认为他虽已离开人世，但他的“桂冠”棗诗人作品与精神却永远留在人们的心中。诗人充满激情地呼告大海“喧腾起来吧，激荡起来吧”，为伟大的诗人而歌唱!诗人在这里缅怀拜伦，赞美拜伦，正是赞美为自由而献身的崇高精神。
欣赏品味四：我整个心灵充满了你，/我要把你的峭岩，你的海湾，/你的闪光，你的阴影，还有絮语的波浪，/带进森林，带到那静寂的荒漠之乡。
诗人从拿破仑与拜伦两位革命者身上得到了精神力量，在最后告别大海时，他已消除了原先的“茫然”和“苦恼心伤”，这时“我整个心灵充满了你”，这里的“你”就是争取自由的崇高理想，并把这种理想棗峭岩，海湾，闪光，阴影，波浪，带到“荒漠之乡”棗第二次流放的地方。诗人的心灵由“大海”而得到彻底的净化，诗人感情也由此得到了新的升华。
(以上例举供教师教学时参考。教师的主要任务是引导启发学生让他们自己去欣赏品味和评判，由于学生平时接触外国诗歌不多，对作者的生平又不甚了解，在欣赏品味时可能会有困难，教师可作适当的点拨，但决不要包办代替。学生的欣赏品味只要不违逆诗歌的主题，言之成理，都应加以肯定。)
课堂训练
根据本课的体裁特点，主要进行诵读训练，通过学生有感情的朗诵，进一步体味诗人所抒发的思想感情。可要求学生划出诗歌诵读时的停顿与重音。
如1段-4段朗诵时的停顿与重音：
再见吧，/自由奔放的/大海!
这是你/最后一次/在我的眼前，
翻滚着/蔚蓝色的/波浪，
和闪耀着/娇美的/容光
好像是/朋友的/忧郁的/怨诉，
好像是/他在临别时的/呼唤，
我/最后一次/在倾听
你/悲哀的/喧响，你/召唤的/喧响
你/是我心灵的愿望/之所在呀!
我/时常沿着/你的岸旁，
一个人/静悄悄地，/茫然地/徘徊
还因为/那个隐秘的愿望/而苦恼心伤!
我/多么热爱/你的回音，
热爱你/阴沉的声调，/你的深渊的/音响，
还有那/黄昏时分的/寂静，
和那/反复无常的/激情
(以上训练教师应作诵读指导。各句中诵读时的停顿，除语法停顿外，还有逻辑停顿，其作用是为了强调某一事物，突出某个语意或某种感情。如“你/是我心灵的愿望/之所在呀!”在“你”处略作停顿，突出强调了“大海”。诵读时的重音也是为了强调某种语意或突出某种感情。如“再见吧，自由奔放的大海”，“自由奔放”四字重读，突出强调了“大海”的象征意义。)
课堂小结
欣赏诗歌，首先必须把握诗歌的意象。意象是溶注了诗人思想情感的物象，它往往又具有某种象征意义，本诗中的“大海”既是自由精神的象征，也是诗人借景抒情的对象，因而“大海”浸透了诗人的主观情感。把握了此点便等于掌握了解读诗歌的钥匙，另外要欣赏品味诗歌深刻的内涵和佳妙之处，还必须通过反复的诵读，只有这样涵泳咀嚼才能探微览胜，深入佳境。
布置作业 ：
反复诵读《致大海》，能做到脱稿朗诵。
诵读普希金的《致恰阿达耶夫》，体味诗人的思想感情。
附：板书设计
方案二：(两课时)
第一课时
同方案一
第二课时
本课时主要有两个内容：
一是进一步指导学生有感情的朗诵。
二是《致大海》与《致恰阿达耶夫》两首诗进行比较阅读。这两首诗从思想内容看，都表现了对专制政权的憎恨与对自由生活的热烈向往与追求。但在表现手法上却有很大的不同。《致大海》诗人把大海视为自由精神的象征，也视为与自己有着特殊友情的朋友，面对大海诗人较为委婉地倾诉着对自由的热爱和对现实的失望，是“托物抒情”。而《致恰阿达耶夫》诗人完全直抒胸臆，感情更为直白，字里行间洋溢着青春的激情，雄伟的抱负和历史的使命感。另外，这首诗多处运用贴切的比喻来表达自己的思想感情。如把“少年时代的戏耍”比作“梦幻”和“晨雾”，是虚无缥缈、转眼即逝的东西，说明自己对贵族子弟的玄虚生活感到厌倦。把对自由的渴望比喻为“正像风华正茂的恋人/等待忠实的幽会时分”，以表达心情的焦急。
进行比较阅读的目的是为了进一步提高学生的鉴赏水平，更高层次地开展“研究性的阅读”，这种课型宜在素质较高的班级开设。
附：备教材料
卡片1：
拿破仑：法兰西第一帝国皇帝，杰出的政治家、军事家。青年时代，拿破仑信奉卢梭的社会契约和人民主权思想。大革命爆发后，拿破仑于1792年来到巴黎，曾一度接近雅各宾派，1793年在攻克土伦的战役中战功卓著，被授予准将军衔。1795年10月5日临危受命，迅速果断地平定了王党分子的叛乱，授少将军衔，担任巴黎卫戌司令。次年，被督政府任命为意大利军团总司令。1799年11月9日发动政变，推翻督政府统治，就任第一执政。随着政治的稳定，经济的发展和军事上的胜利，拿破仑个人统治地位日益巩固，同时也日益背离大革命的自由民主和平等的原则。1804年放弃共和制度，建立法兰西帝国，自任皇帝，恢复等级制度和贵族称号，实行分封制。拿破仑执政期间对外战争频繁，多次打败数量上占优势的欧洲各国联军。1814年初反法同盟军队攻入法国境内，4月，拿破仑退位，被流放到厄尔巴岛。1815年3月从厄尔巴岛逃出，在法国人民和军队的拥戴下重返巴黎。驱逐了复辟的波旁王朝，6月，在滑铁卢被第七次反法同盟打败，再次被迫退位，流放到圣赫勒拿岛，后卒于该岛。
--节录于《中国中学教学百科全书·历史卷》
卡片2：
乔治·戈登·拜伦(1788?824)是英国19世纪初期伟大的浪漫主义诗人。1788年1月22日出生在一个古老没落的贵族家庭，1805年入剑桥大学学习。1809年大学毕业后，拜伦在贵族院获取了世袭议员的席位，但却受到歧视。于是拜伦带着一种愤懑的心情离开了祖国，先后游历了葡萄牙、西班牙、马尔他等地。当时这些国家的民族解放运动正在发展，这大大开拓了诗人的社会政治视野，孕育了后来的《东方叙事诗》。1811年拜伦回到英国。这时英国中部北部爆发了路德派领导的纺织工人暴动，并遭到了残酷的镇压。拜伦怀着对工人群众的深切同情，为被迫害的工人辩护，严厉斥责政府的暴行。并发表讽刺诗《〈制压破坏机器法案〉制订者颂》真实地反映英国资产阶级与无产阶级的矛盾，是英国文学史上第一篇反映资本主义剥削方式惨无人道的杰作。1816年拜伦离开英国，先后到瑞士、意大利，并参加意大利有名的烧炭党的秘密组织，投身到火热的斗争中去，这一时期创作著名的长篇叙事诗《唐璜》。1823年意大利烧炭党运动遭到了失败，拜伦离开意大利前往希腊去参加希腊人民的民族解放斗争，1824年4月9日诗人在暴风雨中骑马外出巡视，感受风寒，4月19日不幸与世长辞。
--(摘自于《外国文学史》)
卡片3：
《致恰阿达耶夫》
爱情、希望和默默的荣誉--
哄骗给我们的喜悦短暂，
少年时代的戏耍已经消失，
如同晨雾，如同梦幻;
可是一种愿望还在胸中激荡，
我们的心焦灼不安，
我们经受着宿命势力的重压，
时刻听候着祖国的召唤。
我们忍受着期待的煎熬，
切盼那神圣的自由时刻来到
正像风华正茂的恋人
等待忠实的幽会时分。
趁胸中燃烧着自由之火，
趁心灵向往着荣誉之歌，
我的朋友，让我们用满腔
壮丽的激情报效祖国!
同志啊，请相信：空中会升起
一颗迷人的幸福之星，
俄罗斯会从睡梦中惊醒，
将在专制制度的废墟上
铭刻下我们的姓名!
[自读导言]
理解本诗中“草莓”和“上帝”指代的具体内容及诗歌蕴含的深刻寓意。
扩展阅读：赏析芒克的诗《阳光中的向日葵》，理解诗中蕴含的深刻寓意。
[解说]
这是一首蕴含着深刻寓意的哲理诗，理解诗歌的寓意是学习本诗的重点，也是难点。.
[自读程序]
总体把握，理清思路
讨论：这首诗是从哪几个层面上来阐述哲理的。
明确：两个。一是小孩想摘草莓而又有所顾忌，另一个是上帝如果也是小孩，也会爬过篱笆去摘草莓。
研读全诗，讨论以下问题：
诗中的草莓指代什么。
明确：草莓指代世间美好的事物。思考这一问题应从草莓的特点入手。草莓色泽鲜艳，圆润可爱，在外形上给人以美感;味道酸甜可口，是人们都喜爱的一种水果。
2.“我”想不想爬过篱笆?为什么?
明确：想。因为那儿“有草莓一棵”，而且“草莓，真甜!”
3.“我”能不能爬过?为什么?
明确：能。因为“如果我愿/我可以爬过”。
那么，“我”愿不愿爬过?为什么?
明确：不愿。因为“脏了围裙/上帝一定要骂我!”
5.讨论：上帝又指代什么?
明确：上帝号令一切，具有至高无上的权力，他是权威的代表，又是正统思想的化身，或代表着种种清规戒律。思考这一问题应从上帝特殊的身份入手。
6.如何理解“我”“想爬过”、“能爬过”却又因为怕脏了围裙挨上帝的骂而不愿爬过?联系生活实际，谈谈你的感受。
明确：“想爬过”“能爬过”，是“我”有追求美好事物的愿望和能力，而怕脏了围裙挨骂则说明“我”在追求美好事物的过程中有种种顾虑，担心会遭受责备。归根到底，这一切是“上帝”的行为约束、思想禁锢造成的。
联系实际示例：
孩子本是纯真无邪的，他们活泼好动，对一切美好的事物抱有强烈的好奇心，这其中蕴藏着多少创造的萌芽啊。但我们现存的教育制度，不允许孩子有任何不合常规的行为，用很多清规戒律来束缚他们的思想，压制他们的个性，从而扼杀了他们的创新能力。
[解说]以上提供的只是示例，并非唯一的标准的答案。教学中可以让学生联系生活实际，深入思考讨论，只要言之成理，教者即应加以肯定，答案不强求一致。
诗人为什么说“上帝”如果是孩子，他“也会爬过去“?
明确：孩子是纯真无邪的，孩子对美好的事物有本能的向往与追求。“上帝”如果抛开了至高无上的权力，抛开了一切清规戒律，恢复其纯真无邪的本性，他一定也会爬过去追求世间美好的事物。
作者安排“上帝”这个形象有什么深刻的寓意?
明确：由上面分析可知，“上帝”是权威的代表，是正统思想的化身，是别人思想的禁锢者;其实“上帝”又何尝不是被禁锢者呢?只要他愿意并且有决心抛开一切束缚，重新捡拾起纯真，他也会按自己的本性自主行事，去追求心目中美好的东西。
[解说]这一层次的理解是这首诗的深刻之处，学生不容易理解，如“上帝”也是被禁锢者这一点，教者要作适当的提示。
小结：集哲学和文学于一身，融理性和感情为一体，这是哲理诗的显著特点。而哲理诗的真正价值不在于训示式的说教，而在于悟性的启迪，学习时应由诗的表层意象入手，展开联想，逐层深入，最终触及主旨，才能理解诗歌中包容的深刻寓意。另外，哲理诗总会给读者留下思索的空间，留下某种不确定性，教学中应鼓励学生积极思考，用自己的理解来拓展诗歌的艺术空间。
[扩展阅读]
欣赏芒克的诗《阳光中的向日葵》。从诗中的形象描绘入手，理解向日葵所指代的内容及诗中蕴含的深刻寓意。
明确：向日葵指代的是自我意识觉醒后与命运不屈抗争的人们。第一诗节侧重描绘向日葵抗争的神态。第二诗节着力揭示了向日葵抗争的意义或价值，向日葵一旦与它所依附的太阳抗争，则会改变其被支配的命运。第三诗节揭示了向日葵与命运抗争所付出的惨重代价。向日葵的抗争是带血的抗争，是以自己的整个生命与命运的抗争，惨烈而悲壮。
这是一株不甘臣服的向日葵，尽管它曾经凭借太阳的能量，获得了自己依附的价值，但它最终要以顽强的抗争精神摆脱太阳对它的压制，从而获得自己独立的存在价值。这一形象喻示着人们自我意识的逐渐觉醒，一向承受着历史惨重折磨的人最终会以抗争的方式去肯定自我的存在价值。
这首诗的寓意是，要获得独立的自我价值，必须与命运抗争，哪怕付出惨重的代价。
[附录]
阳光中的向日葵
你看到了吗
你看到阳光中的向日葵了吗
你看它，它没有低下头
而是把头转向身后
就好象是为了一口咬断
那套在它脖子上的
那牵在太阳手中的绳索
你看到它了吗
你看到那颗昂着头
怒视着太阳的向日葵了吗
它的头几乎已把太阳遮住
它的头即使是在太阳被遮住的时候
也依然在闪耀着光芒
走近它
走近它你便会发现
它脚下的泥土
每抓起一把
都一定会捏出血来
